Антон Шеретов: «Городу нужна художественная галерея»

Что самое захватывающее происходит в искусстве ? Интервью с  владельцем запорожской галереи «ART L» Антоном Шеретовым. 

Говорят, что в самые трудные времена для мира искусство начинает процветать. Вот и сегодня, когда люди устали от зла, войн, катаклизмов, взгляд их все чаще обращается к классике литературы, музыки, живописи.

Интерес запорожцев к искусству однозначно есть. Причем как к молодым художникам, так и к корефеям. Возможно, кому-то покажется удивительным, но наибольший ажиотаж в посещении и приобретении картин в галерее «ART L» вызвали действительно самые достойные выставки. Коллекционеры и просто любители живописи имеют какое-то интуитивное чувство и никогда не пропускают талантливое, неординарное.

Об этом рассказали в интервью ПОЗИЦИИ владелец галереи «ART L» Антон Шеретов и арт-консультант галереи «ART L» Татьяна Шувалова.

– Чем отличается галерея от салона? Как развит галерейный бизнес в Запорожье и в целом в Украине?

– Формат работы галереи принципиально отличается от салонного. И принцип работы, и цели у галереи направлены на раскрытие, прежде всего, духовного потенциала того или иного автора. Выставки формируются или по теме, или персональные. И в том и в другом случае обязанность галереи полноценно представить художественное явление или творческую личность, вынести на суд зрителя как можно более объективно ту, или иную коллекцию. Задача салона – полученные прибыли от продажи картин или псевдокартин (отсюда и произошло выражение «салонщица»).

За пять лет работы галереи у сотрудников галереи сложилось устойчивое ощущение, что в постсоветском пространстве галерея- это экзотика, а упоминать слово «бизнес» по отношению к галерее –  вызывает улыбку.

– Можно ли говорить о специализации вашей галереи?

– Можно, даже нужно. Галерея «ART L» предполагала изначально коллективный труд, труд артели, артели художников или единомышленников, которых объединяет общность взглядов на искусство, жизненные, духовные ценности.

– Какой реакции на творчество авторов, которые у Вас выставляются в галереи, ожидаете от людей?

– Каждая выставка – это определенный экзамен для художника и для организаторов. Конечно, мы ждем признания для наших авторов, но все же последнее слово всегда за зрителем. Интрига сохраняется до самого последнего дня выставки. Порой крупные приобретения делаются «под занавес».

– Каков основной критерий, по которому Вы выделяете для себя авторов, с которыми бы хотели сотрудничать?

– Талант! Любить жизнь, видеть ее красоту, уметь об этом написать в картине – для этого нужен талант. А чтобы эту любовь почувствовал зритель, нужно еще и мастерство. Стараемся искать именно таких художников.

– Очень часто картины сравнивают с акциями. И те и другие можно покупать и продавать. Так какие же знания нужны начинающему коллекционеру-инвестору?

– Галерея «ART L» не работает с антиквариатом. Перепродать же картину современного автора не просто. Ценность произведения, и в этом вся загвоздка, доподлинно подтверждает лишь время, лет пятьдесят, а лучше сто пятьдесят. Вот так…

Коллекционер, настоящий коллекционер это всесторонне образованный, думающий, увлеченный человек, имеющий в себе страсть к искусству. Это человек изучающий жизнь через картины. Поэтому, каждая частная коллекция, которую мы видели, имеет свое лицо, продолжает мироощущение ее хозяина.

– Что самое захватывающее, самое важное из происходящего в искусстве в настоящее время, на Ваш взгляд?

– Новые формы выражения, перфомансы, инсталяции, актуальное искусство, акулы в формалине и прочее не смогут перечеркнуть самое захватывающее, самое важное из происходившего и происходящего в искусстве – умение любить. «Самый высокий стиль в искусстве – это Человек» (Поль Сезанн).

Уменьшить и ускорить – это путь, по которому идет технический прогресс. Это не может не отразиться на искусстве. Новые технологии, неожиданные концепции и т.д. Все это конечно будет. Но останется в веках и называться искусством будет лишь то, что сможет возвысить и вдохновить человека, помочь ему достигнуть гармонии.

Наша справка

Шеретов Антон Константинович. Учеба: ЗДХШ (Запорожская детская художественная школа), ДГХУ (Днепропетровское Государственное художественное училище), ХХПИ (Харьковский Художественно – промышленный институт). С 1998 г. в Запорожье организовал школу-студию по обучению живописи, рисунку и композиции, которая успешно работает по сегодняшний день. В 2008 году в Запорожье открыл галерею «ART L».

Антон Шеретов сам является художником, пишет в стиле украинского импрессионизма.

Шувалова Татьяна (арт-консультант). Занимается процессом организации и проведения выставок и культурных событий, оказывает помощь в подборе и создании частных коллекций.

Виктория КИРИЛЕНКО